Landscape Composition Rules by Johannes Vloothuis
翻譯： ckmaster & overdue
整理： 開刀如水
來自： 色影無忌
整理了一系列構圖『規則』，合理的使用這些規則可以減少風景畫的缺陷。這些規則經常出現在構圖的叢書中，這裡融入了自己的觀點並將它們整理成篇。值得提醒的是：別讓規則妨礙你畫圖。規則注定是要打破的，前提是你至少知道打破的是什麼規則，為何要打破？不是欠缺不足的知識而犯錯，共23頁。
1. 上圖風景畫中有個明顯的重心，畫面中最重要、最美的部分。透過運用先明的色彩或強烈對比，讓中心使的強化，並成為引人注目的焦點。重心是畫面的重點，周邊區域應處於從屬地位。良好的重心包含以下內容：
- 鮮明的色彩，如有可能還應有互補色
- 强烈的反差(明_暗)
- 佔據較好的畫面位置
- 人物佈局、動物及人將近一步強化畫面重心，他們成為主角。
- 畫面重心周邊的次要元素能將觀眾的注意力引導致畫面中心。
- 畫面重心不要放在正中央或是圖中的一半(1/2處)，建議用三分法。
- 請勿將畫面中心封閉，哪怕是輕微的，因為這樣會減弱它的重要性。
- 設計良好的畫面重心能吸引並維持觀眾的注意力。
- 擺放恰好處的圓木成為重要的引導，將觀眾的視線導向畫家設計的區域。
- 海攤作為視覺引導線，將注意力集中重心：橋。
2. 你也許想在畫面中加入第二重心以豐富畫面内容。我認為這並不可行，除非你技術純熟。因為雙重心的風險是她們彼此互相競爭而造成住意力分散。
別將一物體放在另一物體的正上方，除非其中一個大小尺寸上明顯佔優勢。最好的方法是以相互呼應的斜線方式佈置。有時不能以斜線方式佈置，那麼將它們平行安置也是不錯的選擇。
下圖：不需要前景的花，而畫家決定加入『第二重心』。
3. 避免將觀眾的注意力推出畫面。這就要求畫面元素不要指向畫的邊框，或畫面元素不要跑到畫面外(如树枝、路及河流)。你可以設定「駐點」使觀眾注意力不離開畫面。經驗法則是：動物及人應面向或看着畫的里面。
下圖：看畫的右侧，畫家將右側的明暗反差降低，馬融入樹林。如果這匹馬的亮度提高，觀眾將順著這匹馬看到右側畫面的外面去。
第一幅圖圓木太直並指向畫面邊緣。
中間的那幅是編輯過的，一些伸出的及未端的樹枝减弱了圓木直指畫面邊緣的效果。
第三張干脆將它拿走，這時對觀眾的視線將順著海岸走。
4. 河流、小溪及路等，應該以S型進入畫面。若非S型，那麼最好以曲線方式進入畫面。避免使用直線，因為他們作為引導視覺時，易使目光移動過於快速，而S型可以使目光以慢速進行檢視畫面。圖中，溪流形成優美舒適的S型構圖。
5. 同上圖，別將邏輯概念應用於藝術。最重要的是視覺衝擊力。即使是陰沉的天氣，陽光也可能在草皮上出現；為了獲得不錯的畫面效果，線性透視與大氣透視關係也可被扭曲；在某些特定時刻，可將影子描繪成比他本來面目更長。總之，Feel free to use your artist's license…
7. 你也許想讓觀者在看圖片的同時想一起參與，而不單只是看看就算了，那麼需要含蓄的給出訊息讓觀眾探索你的畫面，而不要將所有訊息都直接的呈現在他面前。
能使觀者富有想像空間與好奇的漫步於整個畫面－畫面不要過於簡單與直接。
8. 深度。畫家是藉由平面的構圖表現立體空間。觀眾欣賞畫作時會感覺到「真實」，事實上是畫家「欺騙」了觀眾。有時人們看過畫面會直接詢問『這是照片嗎？』－他們只是表現現實世界，卻不是寫實作品。這裡有幾個重要的元素能夠使畫面更具有深度：
9. 使畫面的焦點產生強烈反差—讓明暗形成強烈對比。減弱畫面的其它部分反差以避免注意力分散－讓明暗行程中等對比。
10. 如果畫面留有空白，將不會顯得壅擠；在焦點中心留白，效果更甚。空白的作用是给畫面留些喘息的空間與想像空間。
下圖，松樹前的白雪形成讓人舒服的空白區。
11. 如果有可能，畫面應盡量包括水平、垂直及傾斜運動，但使其中一種佔領主導權。傾斜運動是最佳選擇，音為她們永遠不會在同畫面的邊框中平行。並非每條線都是筆直，它們只要表現出方向感即可。
12. 當具有運動特徵的構圖時，盡可能表現運動，但別將其放在一個過於理想的位置上－顯的矯揉造作。
13. 如果不能確定讓視覺引導線(如河流或道路)從哪個方向開始，那麼應該認真考慮以下觀點：大多數人閱讀習慣由左→右，純粹是個習慣問題，看物體時眼睛也會從左到右閱覽。
中間的那幅是編輯過的，一些伸出的及未端的樹枝减弱了圓木直指畫面邊緣的效果。
第三張干脆將它拿走，這時對觀眾的視線將順著海岸走。
4. 河流、小溪及路等，應該以S型進入畫面。若非S型，那麼最好以曲線方式進入畫面。避免使用直線，因為他們作為引導視覺時，易使目光移動過於快速，而S型可以使目光以慢速進行檢視畫面。圖中，溪流形成優美舒適的S型構圖。
本圖中引導視覺的線條是曲線。以同樣構圖相比，哪種構圖能使你較慢，並以愉悅的速度欣賞畫面。
相較之下，這張構圖的引導線過於垂直。
而這張圖較為舒緩，使觀者更好欣賞圖畫。
仔細看圖，樹的型態表現風勢由右向左吹；然而雨的方向卻表現出風勢由左向右吹！
6. 使重要對象聚焦於中心點。別將它們分散致容易使注意力渙散處。
6. 使重要對象聚焦於中心點。別將它們分散致容易使注意力渙散處。
下圖，所有人出現在右下方焦點中心的範圍半徑內。
下圖，馬的位置容易分散焦點，若放置於長椅附近，則影像將為改觀。
7. 你也許想讓觀者在看圖片的同時想一起參與，而不單只是看看就算了，那麼需要含蓄的給出訊息讓觀眾探索你的畫面，而不要將所有訊息都直接的呈現在他面前。
能使觀者富有想像空間與好奇的漫步於整個畫面－畫面不要過於簡單與直接。
畫面中的地方在哪？是否有湖？
藉由畫家使觀眾猜想。而畫面中路也不知道要伸展至何處。
8. 深度。畫家是藉由平面的構圖表現立體空間。觀眾欣賞畫作時會感覺到「真實」，事實上是畫家「欺騙」了觀眾。有時人們看過畫面會直接詢問『這是照片嗎？』－他們只是表現現實世界，卻不是寫實作品。這裡有幾個重要的元素能夠使畫面更具有深度：
- 使物體互相交疊
- 大氣的透視（明暗、色彩隨距離變化而改變等…）
- 遠方的物體較小、模糊
- 至少建構三個層面，每一層面都具有重要性，例如：前景、中景、背景
- 線性透視
- 減弱背景物體的質感。第七點的圖，表現出良好的距離感：山脈前的松樹表現樹與山相距甚遠；前景上凸出的黃色較暗，背景的淡紫色顯的山脈較冷；遠山上的陰影則淺藍。畫面的構圖包含了前景、中景與背景三層面。
將前景變暗可增加距離感。
利用雲霧產生透視是你不錯的選擇。
9. 使畫面的焦點產生強烈反差—讓明暗形成強烈對比。減弱畫面的其它部分反差以避免注意力分散－讓明暗行程中等對比。
下圖，左邊的樹分散了注意力－明暗對比突出。
下圖，左邊的樹做過明暗削弱，與裁切。這樣注意力較容易集中在牛的身上。
下圖，左邊的樹做過明暗削弱，與裁切。這樣注意力較容易集中在牛的身上。
下圖， 男人深色的一幅使它圖出，男人周遭背景較亮造成強烈的明暗轉變。儘管房屋邊陰影中的們也是深色的，但周遭明暗度較低，所以們並不顯眼，也不會分散注意力。思考一下，舞台上的聚光燈集中在演員身上的效果。
10. 如果畫面留有空白，將不會顯得壅擠；在焦點中心留白，效果更甚。空白的作用是给畫面留些喘息的空間與想像空間。
下圖，松樹前的白雪形成讓人舒服的空白區。
11. 如果有可能，畫面應盡量包括水平、垂直及傾斜運動，但使其中一種佔領主導權。傾斜運動是最佳選擇，音為她們永遠不會在同畫面的邊框中平行。並非每條線都是筆直，它們只要表現出方向感即可。
下圖中松樹是垂直的，草地是傾斜的，海岸線是水平的。
多虧松樹的存在，藍色水面形成的三角形才得以打破構圖。
12. 當具有運動特徵的構圖時，盡可能表現運動，但別將其放在一個過於理想的位置上－顯的矯揉造作。
下圖，畫家將馬的運動展現，淹沒馬蹄的塵土明確的，表明運動的方向性。盡管如此，但是應該注意到沒有一匹馬是在空中飛的。另一種情況，可能會在拍照時按下快門看到，但繪畫時避免這麼作。相同道理，相片中的瀑布可以利用慢快門凝固，但繪畫中的選擇卻是將它稍微模糊，形成動感。
13. 如果不能確定讓視覺引導線(如河流或道路)從哪個方向開始，那麼應該認真考慮以下觀點：大多數人閱讀習慣由左→右，純粹是個習慣問題，看物體時眼睛也會從左到右閱覽。
15. 避免讓視覺引導開始於四個角。畫面設計不良。
左圖，河川始於左下角。右圖，將河道加寬解決＂從角落開始＂的問題。
